Серия Doom уже давно переплетается с пульсирующими ритмами металлической музыки. С того момента, как вы услышите его знаковый саундтрек или мельком увидите его фирменные демонические образы, связь с миром хэви -метала неоспорима. Визуальная эстетика сериала, в комплекте с пламенем, черепами и дьявольскими существами, отражает сценические установки легендарных групп, таких как Iron Maiden. Эта связь с металлом развивалась вместе с игровым процессом Doom, оба постоянно заново изобретали себя на протяжении всей более 30-летней истории франшизы. От своего инфраторского происхождения до современного металлического влияния в Doom: темные веки, серия прошел широкий спектр металлических подгенров.
Оригинальная гибель, выпущенная в 1993 году, черпала музыкальное вдохновение из основных металлических групп конца 80 -х и начала 90 -х годов. Соавтор Джон Ромеро открыто процитировал такие влияния, как Пантерра и Алиса в цепях, что очевидно в таких треках, как «без названия» для E3M1: Hell Prote Prote, где рифф очень напоминает «устье войны» Пантера. Более широкий саундтрек охватил поджанр Thrash Metal, эхом, такие как Metallica и сибирская язва. Этот интенсивный, вождение звучит прекрасно дополнило быстро развивающееся действие навигационных коридоров Марса, привлекая демонических врагов с той же срочностью, что и гитара Кирка Хамметта. Композитор Бобби Принс создал вечный счет, который плавно согласован с незабываемой стрельбой Doom.
DOOM: Темные века - экраны геймплея
6 изображений 
На протяжении более десяти лет Doom поддерживал этот музыкальный стиль, синхронизируя ритм своих пуль со скоростью его оценки. Тем не менее, Doom 3 2004 года ознаменовал значительный сдвиг, охватывая подход ужасов выживания, который потребовал нового, более медленного саундтрека. Основная тема Doom 3 может легко поместиться на альбоме Tool 2001 года, Lateralus, демонстрируя более вдумчивый атмосферный звук. Первоначально к Тренту Резнор обратился к обработке звукового дизайна, но бывший член Nine Inch Nails Крис Вренна вместе с Клинтом Уолшем в конечном итоге вступил во владение. Их работа наклонилась к прогрессивному металлусковому стилю инструмента, дополняя жуткую научно-фантастическую атмосферу Doom 3.
Несмотря на коммерческий успех Doom 3, его уход от традиционного быстро меняющегося игрового процесса серии теперь считается выбросом. В начале 2000 -х годов был период трансформации для игр FPS, с такими названиями, как Call of Duty и Halo, устанавливали новые стандарты. Точно так же металлическая музыка навигалась на собственную эволюцию, с снижением Nu-Metal и ростом таких групп, как Slipknot и Deftones. В то время как Вренна и Уолш могли бы извлечь из-за влияния Nu-Metal, их выбор следовать лидерству Tool был подходит для тревожного тона Doom 3.
После Doom 3 сериал столкнулся с перерывом в развитие, который триумфально появился в 2016 году с полным переосмыслением. Под руководством Марти Страттона и Хьюго Мартина, Doom 2016 возобновил оригинальный импульс сериала с саундтреком Мика Гордона, который был таким же душераздирающим, как и инновационный. Включая элементы Джента, прогрессивного металлического поджанра, счет был настолько неотъемлемой частью опыта, что трудно представить, что играет в Doom 2016 без него. Успех таких треков, как «Дивизион BFG», установил высокую планку для будущих записей.
Гордон вернулся к Doom Eternal в 2020 году, хотя создание саундтрека было чревато проблем. Несмотря на это, его влияние очевидно на более современных, металлических трассах Eternal. Этот сдвиг согласуется с известностью жанра в конце 2010 -х и начале 2020 -х годов, и Гордон также работает с крупными металлическими группами, такими как The Horizon и Architects. Саундтрек Doom Eternal, хотя и еще тяжелый, чувствует себя легче, чем его предшественник, отражая включение игры в платформе и элементы головоломки.
Лично Doom 2016 остается моим любимым, так же, как я предпочитаю Rawer Works of Metalcore Bands с того же периода. Альбом Architects 2016 года «Все наши боги отказались от нас», выделяется как сокрушительный шедевр, резонируя аналогичным образом с новаторским возрождением Doom 2016. Хотя более новые выпуски Doom Eternal и Architects являются исключительными, они не совсем отражают для меня ту же сырую энергию.
Заглядывая в будущее, Doom: Темные века обещает свежее мнение о сериале. Developer Xbox Direct дал представление о его обновленном бою, что предлагает необходимость в одинаково динамическом саундтреке. Новые композиторы завершают ход, известные своей работой на Borderlands 3 и протоколом Callisto, похоже, опираются как на классические, так и современные металлические влияния. Темные века играют более преднамеренным темпом, чем Eternal, в котором представлен капитан Америка, который поощряет прямые, агрессивные конфронтации, повторяя борьбу на основе коридора оригинала, но в более широком масштабе с мехами и драконами.
Этот новый стиль боя требует универсального саундтрека, который может соответствовать его интенсивности и ловкости. Влияние таких групп, как Knoked Loose, известные своими сейсмическими распадами, очевидно в фрагментах, которые мы слышали, смешивая с трэш-подобными элементами, напоминающими о гибели 1993 года. Инновации Dark Ase's Gameplay, такие как езда на мифологических существах и пилотирующие гигантские мехи, отражают более широкие экспериментальные тенденции в современном металле, сродни к жанровым подходам таких групп, как «Принести мне горизонт».
Поскольку как тяжелая музыка, так и серия Doom продолжают развиваться, темные века готовы предоставить волнующий опыт, основанный на наследии своих предшественников. В то время как Gunplay остается ядром любого программного стрелка ID, роль саундтрека в улучшении атмосферы не может быть преувеличена. Только с пробегом того, что в магазине, ожидание высокое для нового любимого металлического альбома, сопровождающего игру, когда она выпускается в мае.
