Alors que nous célébrons le 40e anniversaire de la * dune * de David Lynch, il est fascinant de réfléchir à ce qui aurait pu être avec la vision de Ridley Scott de la saga de science-fiction emblématique. Initialement annoncé en 1981, peu de temps après le départ de Scott du projet, le film de Lynch était une déception au box-office, totalisant seulement 40 millions de dollars. Cependant, au fil des décennies, il a cultivé un culte dévoué, en particulier par rapport aux adaptations les plus récentes de Denis Villeneuve. Grâce aux efforts diligents de TD Nguyen, un repêchage auparavant invisible de 133 pages d'octobre 1980 du scénario de Scott * Dune *, écrit par Rudy Wurlitzer, a fait surface à partir des archives Coleman Luck du Wheaton College.
Lorsque Ridley Scott a pris * Dune * après le succès de * Alien * en 1979, Frank Herbert avait déjà conçu une adaptation complète de scénario en deux parties. Scott, reconnaissant les défis de la traduction du récit dense d'Herbert en une expérience cinématographique, a choisi de conserver seulement quelques scènes du script d'Herbert. Il a enrôlé Wurlitzer pour une refonte complète, visant à capturer l'essence du roman tout en le perfusant avec son style de réalisateur unique. L'adaptation de Wurlitzer, destinée à la première partie d'une série à deux films, a fait face à de nombreux obstacles, notamment l'agitation émotionnelle de Scott après la mort de son frère et les contraintes budgétaires qui dépassaient 50 millions de dollars. Selon le directeur de l'Universal Pictures, Thom Mount, le script de Wurlitzer n'a pas reçu l'approbation unanime nécessaire pour aller de l'avant.
Une nuance plus sauvage de Paul
Le projet d'octobre 1980 s'ouvre sur une séquence de rêve frappante d'armées apocalyptiques traversant l'univers, préparant le terrain pour le "but terrible" de Paul Atreides. Cette version de Paul est présentée comme un jeune enfant de sept ans, affichant une "innocence sauvage" et une nature proactive. Stephen Scarlata, producteur du documentaire * Dune de Jodorowsky *, note que Paul de Wurlitzer est plus affirmé, prenant activement et dépasse même Duncan Idaho en formation. Cette représentation contraste avec la représentation plus vulnérable de Lynch de Paul, ajoutant une couche de tension et de développement différente au personnage.
Vive l'empereur
Le script introduit une touche de complot significative avec la mort de l'empereur, servant de catalyseur pour le chaos qui a suivi. Cet événement se déroule dans un cadre mystique, avec l'âme de l'empereur partant au milieu des énergies oscillantes. Le baron Harkonnen, à travers son neveu Feyd-Rutha, tente de manipuler Duke Ledo dans un accord de production d'épices, que Leto rejette fermement. Le script comprend une ligne étrangement similaire à One dans le film de Lynch: "Celui qui contrôle les épices contrôle l'univers", soulevant des questions sur les influences possibles entre les deux scripts.
Vol du navigateur
Une scène notable présente la famille Atreides à bord d'une guilde Heighliner, où ils rencontrent un navigateur, une créature mutée aux épices non généralement révélée avant * Dune Messie *. Cette représentation, avec sa description détaillée et sa connexion à * Prometheus * de Scott, ajoute un élément visuel unique au récit. En arrivant à Arrakis, le script met l'accent sur l'esthétique médiévale de la forteresse des Atreides, établissant des parallèles avec le travail ultérieur de Scott, * légende *.
Le thème écologique est fortement mis en évidence par Liet Kynes et sa fille Chani, qui présentent le duc et le Paul à la dévastation environnementale causée par la récolte d'épices. Le script explore également la disparité de classe dans les ghettos sordides d'Arakeen, inspirés par la bataille d'Alger * de Gillo Pontecorvo *. Une nouvelle scène pleine d'action implique que Paul et Duncan s'engagent dans un combat de bar, qui, bien que passionnant, se sent quelque peu à sa place dans le contexte du développement du personnage de Paul.
Baron Wasteland
Le script se plonge dans des territoires plus sombres avec la trahison du Dr Yueh et l'invasion violente du château d'Atreides par les commandants de la mort de Harkonnen. Les visions de Paul, induites par l'inhalation de vapeur d'épices, présente sa sœur à naître Alia et préfigure son destin. Le chercheur de chasseur, repensé en tant que créature en forme de chauve-souris, ajoute une touche biologique au dispositif mécanique d'origine, reflétant les influences de la dune non créée d'Alejandro Jodorowsky *.
La controverse profonde du désert
L'évasion de Paul et Jessica dans le désert est intensifiée, avec des descriptions détaillées de leur voyage déchirant et des rencontres avec les Fremen. Un écart significatif par rapport aux versions précédentes est l'absence d'inceste entre Paul et Jessica, bien qu'une suggestion provocatrice de celui-ci ait été considérée plus tôt. Le script culmine dans une cérémonie de l'eau de la vie, où Jessica se transforme en la nouvelle mère révérend, solidifiant le rôle de Paul en tant que Messie du Fremen.
Malgré ses écarts audacieux par rapport au roman d'Herbert, le script de Wurlitzer capture les dimensions écologiques, politiques et spirituelles de * dune * de manière équilibrée. Le ton mature et Grimdark du script, cependant, n'était pas universellement adopté au niveau du studio. Mark Bennett, un fan de longue date * de Dune *, suggère que les écarts du script et l'accent mis sur la "magie" auraient pu aliéner les fans du roman.
Conclusions
La série * Dune * de Frank Herbert explore les dangers du leadership charismatique et les conséquences écologiques des actions humaines, thèmes que le script de Wurlitzer amplifie. Alors que l'adaptation de Lynch se concentrait davantage sur les aspects spirituels et celui de Villeneuve sur les dangers du leadership, la version de Wurlitzer équilibre de manière unique ces éléments en mettant l'accent sur les questions environnementales.
Malgré sa nature inachevée, le script de Wurlitzer offre un aperçu de ce qui aurait pu être une adaptation révolutionnaire de * dune *, s'alignant potentiellement plus étroitement avec les intentions originales d'Herbert. Alors que nous regardons vers l'avenir, les thèmes écologiques et politiques de * dune * restent aussi pertinents que jamais, ce qui suggère qu'une nouvelle adaptation pourrait encore mettre ces éléments au premier plan de la narration cinématographique.
